sábado, 21 de septiembre de 2024

Gambit: La Travesía de Channing Tatum y el Proyecto que Nunca Fue

En mayo de 2014, Channing Tatum fichó como Gambit. 

Fox le cedió una fecha de estreno para octubre de 2016 en la que tendría su propia saga y se incorporaría a los demás filmes de los X-Men, empezando por 'Apocalypse' pero eso nunca sucedió.

Channing se comprometió 100% con la producción y empezó un recorrido en la búsqueda de directores, como tres o cuatro lo rechazaron, pese a según el tener un gran guión para presentar.

Encontró finalmente un primer director que aceptó, Fox puso fecha para inicio de rodaje y unos 150M de presupuesto, Tatum tomó clases de lanzamiento de cartas con un mago.

Tras el fracaso en 2015 de 'Fant4stic', Fox bajó el presupuesto, se retrasó la filmación y varias discusiones con el estudio más la exigencia para cambiar el guión, hicieron que el director renuncie. Por lo que se retrasó la fecha por primera vez.

Channing quería que Gambito se convirtiera en el personaje ancla de los 'X-Men' tras el retiro de Hugh Jackman como Wolverine, pero de a poco su situación se convirtió en un meme.

2016, Fox manda reescribir toda la película y se reúne furioso con múltiples directores hasta hallar otro. La dirección de los filmes de los X-Men ya no tiene mucho rumbo, los fanáticos se convencieron más con 'Deadpool' y su tono R. Además, 'Logan' también R está en producción. Por lo que querían que 'Gambit' sea similar y pase a ser un filme sobre atracos, un "thriller sexy".

El director se compromete, pero el estudio se demora con encontrar un guionista eficiente, además de tener muchísimos castings para la co-protagonista femenina, que tras perder a Rebecca Ferguson, se fichó a Léa Seydoux, también se fue luego.

Esperando interminablemente que empiece el rodaje, el director abandona. Omitimos lo que pasó hasta 2018 que se encuentra un nuevo director, Fox pone como prioridad supuestamente el proyecto con fecha de rodaje y estreno para febrero 2019. Tatum sigue ilusionado haciendo declaraciones de lo mejorado que está el guión. El director se va por diferencias creativas y se posterga a junio 2019, para encontrar otro.

Tras no pasar nada, se postergó para estrenarse a inicios de 2020, prometieron que la potencial compra de Disney no afectaría a Gambito y tras todos estos años, Channing tomó la decisión y dijo que la iba a dirigir el mismo, pero en mayo de 2019 Disney oficialmente la canceló tras poner en pausa todos los proyectos de Fox. Solo se terminó estrenando 'New Mutants'.

Entonces, pese a no tener una trayectoria detrás como Elektra (Garner), Blade (Snipes), Johnny Storm (Evans) o incluso X-23 (Keen), el cameo de Tatum como Gambit en 'Deadpool & Wolverine', no solo es un meme o referencia a un fichaje cancelado, sino también la oportunidad merecida de darle a Channing un cierre, permitiéndole ser el personaje por el que tanto luchó por 10 años.

¡Y lo hizo fenomenal!

Gambit: La Travesía de Channing Tatum y el Proyecto que Nunca Fue

martes, 30 de julio de 2024

Detrás de "Whiplash": Curiosidades y Secretos de una Película Icónica

Hace una década se estrenó "Whiplash," una película que ha dejado una marca imborrable en el cine musical y dramático. Esta obra, dirigida por Damien Chazelle, combina una narrativa intensa con una banda sonora electrizante, capturando la lucha y sacrificio de un joven baterista en su búsqueda por la excelencia.

Detrás de "Whiplash": Curiosidades y Secretos de una Película Icónica

Curiosidades sobre "Whiplash"

Uno de los aspectos más impresionantes de "Whiplash" es cómo se logró producir una película tan impactante con un presupuesto limitado. La película fue filmada en un ritmo acelerado, completando todo el metraje en solo 16 días. Esta rapidez en el rodaje fue un desafío significativo para el actor Miles Teller, quien interpretó a Andrew, el protagonista. Teller estuvo presente en cada escena, lo que hizo que la experiencia fuera física y mentalmente agotadora. Según el propio actor, este fue el papel más extenuante de su carrera hasta el momento.

El guion de "Whiplash" está diseñado de tal manera que el personaje de Andrew nunca desaparece de la pantalla. Esto no solo subraya la obsesión del personaje con la música y la perfección, sino que también lleva al espectador a sentir la presión constante que enfrenta. La intensidad de la actuación de Teller, combinada con la dirección precisa de Chazelle, crea una atmósfera de tensión que mantiene al público al borde de sus asientos.

La música como protagonista

Uno de los momentos más memorables de "Whiplash" es la pieza final, "Caravan," una composición de Juan Tizol y Duke Ellington de 1936. Esta pieza, considerada un "Jazz estándar," es una de las más influyentes en la historia de la música. La escena final de "Whiplash," que presenta "Caravan," es un tour de force de 9 minutos, con un solo de batería de 5 minutos interpretado por Andrew. Este solo no solo es técnicamente impresionante, sino que también encapsula la pasión y la intensidad del personaje, y por extensión, del propio filme.

"Whiplash" no es solo una película sobre música; es una exploración profunda de la ambición, el sacrificio y el precio de la excelencia. A través de su narrativa y su banda sonora, nos muestra los extremos a los que uno puede llegar en la búsqueda de la grandeza. A diez años de su estreno, "Whiplash" sigue siendo una obra maestra que resuena con músicos, cinéfilos y cualquiera que haya perseguido un sueño con todas sus fuerzas.

domingo, 2 de junio de 2024

George Lucas declara que Disney no sabe lo que es Star Wars, y lo está destruyendo

Hace días, el reconocido director George Lucas fue premiado con La Palma de Oro Honorífica en Cannes, y obviamente fue abordado por la prensa internacional. Entre todo lo que le preguntaron, era inevitable cuestionarlo sobre la actualidad de su legado, o sea, Star Wars, a lo que el escritor, director y productor comento “- Recuerdo cuando empezaron a decir que en Star Wars 'todos son hombres blancos', pero, ¡La mayoría de la gente son extraterrestres! La idea es que se supone que debes aceptar a las personas por lo que son, ya sean grandes y peludas, verdes, o lo que sea. La idea es que todas las personas son iguales. Luego hablaron del tema racial. En la primera película había algunos tunecinos que eran morenos, y en la segunda tenía a Billy Williams, y en las precuelas, que también estaban criticando, tenía a Sam Jackson, no era un sinvergüenza como Lando, era uno de los mejores Jedi. Luego dijeron que Star Wars nunca había tenido representación femenina, pero, ¿Quiénes crees que son los héroes en estas historias? ¿Qué crees que era la princesa Leia? Ella es la jefa de la rebelión. Ella es la que está tomando a este niño que no sabe nada y a este tipo bullicioso, que lo sabe todo, que no puede hacer nada y que está tratando de salvar la rebelión con estos payasos... Y es lo mismo con la reina Amidala. No se puede simplemente poner pantalones a una mujer y esperar que sea una heroína. Pueden usar vestidos, pueden usar lo que quieran. Son sus cerebros y su capacidad para pensar, planificar y ser logísticos. Eso es lo que es el héroe”. Luego, lo cuestionaron sobre las nuevas películas de la saga en manos de Disney, y esto contesto “- Yo era quién realmente sabia que era Star Wars… quien realmente conocía este mundo, porque hay muchas cosas en él. La Fuerza por ejemplo, nadie entendió ni entiende que es la Fuerza y cómo se comporta. Muchas ideas que estaban en las películas originales se perdieron, pero asi son las cosas, lo abandonas, lo abandonas.”

Triste, muy triste escucharlo decir esto. Sin dudas, la gente que tiene en sus manos esta saga, ya casi diluida a un recuerdo, nunca supo lo que tenia en su poder, siempre quiso utilizar esta historia para fines propios sin importarle el daño que le hacia a la franquicia misma. Todos los cambios que realizaron pseudo escritores, pseudo directores, y pseudo productores fueron con mala fe, con el único propósito de destruir todo lo que ellos creían que no estaba bien, aniquilar todo recuerdo del público de lo que ellos NO vivieron o NO presenciaron, para crear una nueva historia a su conveniencia llena de personajes y situaciones estúpidas e irracionales. Disney ya no va a poder levantar esta historia nunca más, y es una tristeza ver que perdieron la oportunidad de hacer tres películas que no solo enriquecieran el universo de esta historia, si no que también, le dieran una despedida digna a tan maravillosos y queridos personajes, y en cambio, nos entregaron la destrucción total de todo lo que significaba y representaba Star Wars…

May The Force Be With The Real Fans… Always…

George Lucas declara que Disney no sabe lo que es Star Wars, y lo está destruyendo


martes, 13 de febrero de 2024

'La sociedad de la nieve' arrasa en los Premios Goya 2024

Los Premios Goya son los galardones más prestigiosos del cine español y representan el reconocimiento máximo a la excelencia en la industria cinematográfica de España. Instituidos en 1987 por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, estos premios se otorgan anualmente en una ceremonia que reúne a lo más destacado del cine ibérico.

'La sociedad de la nieve' arrasa en los Premios Goya 2024

'La sociedad de la nieve' arrasa en los Premios Goya 2024

La película "La sociedad de la nieve", dirigida por J.A. Bayona, se erigió como la gran triunfadora de la 38ª edición de los Premios Goya, celebrada el 10 de febrero en la Feria de Valladolid. Con un total de 13 nominaciones, la cinta se destacó como una de las favoritas de la noche, compitiendo en diversas categorías clave. Aunque enfrentaba una dura competencia, incluida la película "20.000 especies de abejas" de Estibaliz Urresola, que acumuló 15 menciones, "La sociedad de la nieve" logró destacarse como la más premiada de la velada.

Desde el inicio de la ceremonia, la película de Bayona demostró su potencial al obtener un impresionante número de premios en las categorías técnicas, incluyendo diseño de vestuario, efectos especiales, maquillaje y peluquería, montaje, dirección de fotografía, sonido, dirección de arte y dirección de producción. Además, la película se destacó en la categoría de música original, así como en el reconocimiento al mejor actor revelación para Matías Recalt, consolidando su posición como una obra cinematográfica de gran calidad y repercusión.

Este rotundo éxito de "La sociedad de la nieve" en los Premios Goya no solo consagra a J.A. Bayona como uno de los directores más talentosos del cine español contemporáneo, sino que también refleja el estado de vitalidad y excelencia que caracteriza a la industria cinematográfica española en la actualidad. Con su brillante actuación en los Goya, la película se proyecta como una firme candidata a dejar una marca indeleble en la escena internacional, demostrando el potencial creativo y artístico del cine ibérico en el panorama mundial.

domingo, 28 de enero de 2024

Will & Harper, el documental que muestra cómo es la transición de una mujer trans

Will Ferrell aterrizó en el Festival de Cine de Sundance para estrenar mundialmente el nuevo documental “Will & Harper”, que se centra en la relación entre el querido comediante y su mejor amiga Harper Steele mientras emprenden un viaje por carretera. 

Los dos se conocieron durante sus días en “Saturday Night Live”, para el que Harper escribió de 1995 a 2008. Harper se declaró transgénero en 2022. "Fue hace tres veranos en los que Harper envió correos electrónicos a muchos de sus amigos cercanos con el titular: 'Aquí hay algo raro'", dijo Ferrell en el Variety Studio presentado por Audible. 

“Ella continuó explicando que iba a hacer la transición y, por supuesto, todos estábamos emocionados y sorprendidos por escuchar la noticia. Todos nosotros brindamos un gran apoyo y expresamos amor... pero eso abrió preguntas como, ¿cómo podemos ayudarte? ¿Qué necesitas que hagamos?”.

Ferrell dijo que no tenía “ningún conocimiento” sobre la comunidad trans antes de que Harper se lo contase. “Había conocido a personas trans, pero no tuve a nadie personalmente en mi vida”, dijo Ferrell. “Así que todo esto era un territorio nuevo para mí, por lo que creo que es tan emocionante para nosotros presentar esta película al mundo. Es una oportunidad para que todos nosotros en la comunidad cis podamos hacer preguntas y también simplemente escuchar y estar ahí como un amigo para discutir este viaje”. 

"Cuenta la historia de un amigo cis de una persona trans que tiene que hacer su propia transición", añadió Harper sobre la película. 

La sinopsis oficial de “Will & Harper” dice: “Cuando Will Ferrell descubre que su amiga íntima de 30 años se declara una mujer trans, los dos deciden embarcarse en un viaje por carretera a través del país para procesar esta nueva etapa de su vida en un retrato íntimo de la amistad, la transición y Estados Unidos”. 

Ferrell también produjo el documental junto a Jessica Elbaum, Rafael Marmor y Christopher Leggett. La película está dirigida por Josh Greenbaum, quien también produjo. “Will & Harper” busca distribución fuera del Festival de Cine de Sundance.

Will & Harper


martes, 16 de enero de 2024

Por qué Paul Walker rechazó ser SuperMan

Anteriormente hablamos sobre Fast and Furious 11 y su vuelta a las raíces, una noticia que los fanáticos esperaban con ansias. Hoy les traemos un post que cuenta porqué Paul Walker rechazó el papel de SuperMan.

Por qué Paul Walker rechazó ser SuperMan

Por qué Paul Walker rechazó ser SuperMan

En el documental "I am Paul Walker", la fallecida estrella de Rápidos Y Furiosos, reveló que el actor habría rechazado una oferta para convertirse en Clark Kent en un acuerdo de varios millones de dólares de por medio.

El manager del actor, Matt Luber dijo en el documental, recientemente emitido en los EE.UU. a través de The CW, que Walker hizo pruebas para  Superman en un acuerdo que piensa era de $10 millones de dólares siendo él el finalista. Esto lo confirma su doble y amigo de la infancia, Oakley Lehman quién aseguró que "estaba entusiasmado" con hacer el papel y que sí pensaba en hacerlo.

"Lo que sé es que no quería hacer tres o cuatro películas de Superman y ser Superman por el resto de sus días." Agregó Lehman. 

Y fue justo en medio de una prueba con el traje puesto que el actor decidió que no lo haría.

"'Tengo la 'S', tengo la capa, tengo las botas, tengo el traje... Esto no es para mí. ¡Me voy de aquí! Tengo que irme. ¡Jodanse!' Y se fue." Añadió Luber que es lo que Walker le dijo.

Walker murió en noviembre del 2013 a la edad de 40 años tras un accidente automovilístico. 

El propio Walker también habló al respecto en el año 2003:

"Sí, pude haber hecho un montón de dólares con esa franquicia. Incluso tal vez podría haber comprado mi propia flota de jets o mi propia isla." Dijo en entrevista al Chicago Sun-Times. "¿Pero saben qué? No lo necesito. Mi marca favorita de tenis para correr es de $23 USD. En raras ocasiones pago más de $40 USD por mis jeans. Me pongo una playera que me costó $20 o $10 USD si es que la compré en la playa. No necesito millones de dólares para poder mantener mi estilo de vida."

Al final fue Brandon Routh quién estelarizó la película de Superman Returns en el año 2006.

domingo, 14 de enero de 2024

Fast and the Furious 11: El Regreso a las Raíces

La franquicia cinematográfica más explosiva y emocionante, Fast and the Furious, está lista para dar un giro inesperado con su próxima entrega, Fast 11. Después de la recepción menos entusiasta de Fast X, que no alcanzó las expectativas en taquilla al ingresar solo 700 millones de dólares frente a un presupuesto colosal de 340 millones, los creadores han decidido volver a sus raíces para revitalizar la saga.

 Fast and the Furious 11: El Regreso a las Raíces

Fast and the Furious 11: El Regreso a las Raíces

Fast X, que supuestamente debería haber cruzado la marca de los 800 millones para considerarse un éxito, dejó a los fanáticos y a la industria cinematográfica preguntándose sobre el futuro de la franquicia. Sin embargo, los productores, liderados por la estrella de la serie Vin Diesel, están decididos a enmendar el rumbo. Jeff Sneider de The InSneider reveló que Fast 11 regresará a lo básico, adoptando un enfoque "eficiente y mezquino", con recortes significativos en el presupuesto.

La noticia de que Fast 11 se realizará con un presupuesto de "200 millones de dólares o menos" es sorprendente, considerando la extravagancia de entregas anteriores. Este cambio drástico sugiere una estrategia consciente para abordar el aparente agotamiento de la franquicia entre los espectadores. Al regresar a lo esencial, la película promete redescubrir la magia que cautivó a los fanáticos desde la primera entrega.

La esencia de Fast and the Furious se verá reflejada en la trama de Fast 11, que, según los informes, será un retorno a los orígenes de la serie. El equipo se aventurará en lugares menos exóticos, volviendo a las calles clandestinas y las emocionantes carreras que hicieron que la franquicia se destacara en un principio. El enfoque en un gran atraco o carrera sugiere que la película se centrará en la adrenalina y la acción pura que catapultó a la serie a la fama.

Este cambio de dirección no solo es una respuesta al desempeño financiero de Fast X, sino también un intento de reconectar con la base de fanáticos que añora la autenticidad y la simplicidad de las primeras entregas. La decisión de ser más eficientes en el gasto indica una apuesta por la creatividad y la innovación en lugar de depender únicamente de presupuestos masivos.

En resumen, Fast 11 promete ser un regreso a las raíces que emocionará a los fanáticos originales y potencialmente atraerá a nuevos espectadores. Con un enfoque en la esencia de la serie y un presupuesto reducido, la franquicia Fast and the Furious está preparada para redefinirse y recuperar su lugar en el corazón de los amantes de la acción y las carreras automovilísticas. Solo el tiempo dirá si este cambio estratégico resultará en un renacimiento exitoso para una de las sagas más queridas de la pantalla grande.