martes, 13 de febrero de 2024

'La sociedad de la nieve' arrasa en los Premios Goya 2024

Los Premios Goya son los galardones más prestigiosos del cine español y representan el reconocimiento máximo a la excelencia en la industria cinematográfica de España. Instituidos en 1987 por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, estos premios se otorgan anualmente en una ceremonia que reúne a lo más destacado del cine ibérico.

'La sociedad de la nieve' arrasa en los Premios Goya 2024

'La sociedad de la nieve' arrasa en los Premios Goya 2024

La película "La sociedad de la nieve", dirigida por J.A. Bayona, se erigió como la gran triunfadora de la 38ª edición de los Premios Goya, celebrada el 10 de febrero en la Feria de Valladolid. Con un total de 13 nominaciones, la cinta se destacó como una de las favoritas de la noche, compitiendo en diversas categorías clave. Aunque enfrentaba una dura competencia, incluida la película "20.000 especies de abejas" de Estibaliz Urresola, que acumuló 15 menciones, "La sociedad de la nieve" logró destacarse como la más premiada de la velada.

Desde el inicio de la ceremonia, la película de Bayona demostró su potencial al obtener un impresionante número de premios en las categorías técnicas, incluyendo diseño de vestuario, efectos especiales, maquillaje y peluquería, montaje, dirección de fotografía, sonido, dirección de arte y dirección de producción. Además, la película se destacó en la categoría de música original, así como en el reconocimiento al mejor actor revelación para Matías Recalt, consolidando su posición como una obra cinematográfica de gran calidad y repercusión.

Este rotundo éxito de "La sociedad de la nieve" en los Premios Goya no solo consagra a J.A. Bayona como uno de los directores más talentosos del cine español contemporáneo, sino que también refleja el estado de vitalidad y excelencia que caracteriza a la industria cinematográfica española en la actualidad. Con su brillante actuación en los Goya, la película se proyecta como una firme candidata a dejar una marca indeleble en la escena internacional, demostrando el potencial creativo y artístico del cine ibérico en el panorama mundial.

domingo, 28 de enero de 2024

Will & Harper, el documental que muestra cómo es la transición de una mujer trans

Will Ferrell aterrizó en el Festival de Cine de Sundance para estrenar mundialmente el nuevo documental “Will & Harper”, que se centra en la relación entre el querido comediante y su mejor amiga Harper Steele mientras emprenden un viaje por carretera. 

Los dos se conocieron durante sus días en “Saturday Night Live”, para el que Harper escribió de 1995 a 2008. Harper se declaró transgénero en 2022. "Fue hace tres veranos en los que Harper envió correos electrónicos a muchos de sus amigos cercanos con el titular: 'Aquí hay algo raro'", dijo Ferrell en el Variety Studio presentado por Audible. 

“Ella continuó explicando que iba a hacer la transición y, por supuesto, todos estábamos emocionados y sorprendidos por escuchar la noticia. Todos nosotros brindamos un gran apoyo y expresamos amor... pero eso abrió preguntas como, ¿cómo podemos ayudarte? ¿Qué necesitas que hagamos?”.

Ferrell dijo que no tenía “ningún conocimiento” sobre la comunidad trans antes de que Harper se lo contase. “Había conocido a personas trans, pero no tuve a nadie personalmente en mi vida”, dijo Ferrell. “Así que todo esto era un territorio nuevo para mí, por lo que creo que es tan emocionante para nosotros presentar esta película al mundo. Es una oportunidad para que todos nosotros en la comunidad cis podamos hacer preguntas y también simplemente escuchar y estar ahí como un amigo para discutir este viaje”. 

"Cuenta la historia de un amigo cis de una persona trans que tiene que hacer su propia transición", añadió Harper sobre la película. 

La sinopsis oficial de “Will & Harper” dice: “Cuando Will Ferrell descubre que su amiga íntima de 30 años se declara una mujer trans, los dos deciden embarcarse en un viaje por carretera a través del país para procesar esta nueva etapa de su vida en un retrato íntimo de la amistad, la transición y Estados Unidos”. 

Ferrell también produjo el documental junto a Jessica Elbaum, Rafael Marmor y Christopher Leggett. La película está dirigida por Josh Greenbaum, quien también produjo. “Will & Harper” busca distribución fuera del Festival de Cine de Sundance.

Will & Harper


martes, 16 de enero de 2024

Por qué Paul Walker rechazó ser SuperMan

Anteriormente hablamos sobre Fast and Furious 11 y su vuelta a las raíces, una noticia que los fanáticos esperaban con ansias. Hoy les traemos un post que cuenta porqué Paul Walker rechazó el papel de SuperMan.

Por qué Paul Walker rechazó ser SuperMan

Por qué Paul Walker rechazó ser SuperMan

En el documental "I am Paul Walker", la fallecida estrella de Rápidos Y Furiosos, reveló que el actor habría rechazado una oferta para convertirse en Clark Kent en un acuerdo de varios millones de dólares de por medio.

El manager del actor, Matt Luber dijo en el documental, recientemente emitido en los EE.UU. a través de The CW, que Walker hizo pruebas para  Superman en un acuerdo que piensa era de $10 millones de dólares siendo él el finalista. Esto lo confirma su doble y amigo de la infancia, Oakley Lehman quién aseguró que "estaba entusiasmado" con hacer el papel y que sí pensaba en hacerlo.

"Lo que sé es que no quería hacer tres o cuatro películas de Superman y ser Superman por el resto de sus días." Agregó Lehman. 

Y fue justo en medio de una prueba con el traje puesto que el actor decidió que no lo haría.

"'Tengo la 'S', tengo la capa, tengo las botas, tengo el traje... Esto no es para mí. ¡Me voy de aquí! Tengo que irme. ¡Jodanse!' Y se fue." Añadió Luber que es lo que Walker le dijo.

Walker murió en noviembre del 2013 a la edad de 40 años tras un accidente automovilístico. 

El propio Walker también habló al respecto en el año 2003:

"Sí, pude haber hecho un montón de dólares con esa franquicia. Incluso tal vez podría haber comprado mi propia flota de jets o mi propia isla." Dijo en entrevista al Chicago Sun-Times. "¿Pero saben qué? No lo necesito. Mi marca favorita de tenis para correr es de $23 USD. En raras ocasiones pago más de $40 USD por mis jeans. Me pongo una playera que me costó $20 o $10 USD si es que la compré en la playa. No necesito millones de dólares para poder mantener mi estilo de vida."

Al final fue Brandon Routh quién estelarizó la película de Superman Returns en el año 2006.

domingo, 14 de enero de 2024

Fast and the Furious 11: El Regreso a las Raíces

La franquicia cinematográfica más explosiva y emocionante, Fast and the Furious, está lista para dar un giro inesperado con su próxima entrega, Fast 11. Después de la recepción menos entusiasta de Fast X, que no alcanzó las expectativas en taquilla al ingresar solo 700 millones de dólares frente a un presupuesto colosal de 340 millones, los creadores han decidido volver a sus raíces para revitalizar la saga.

 Fast and the Furious 11: El Regreso a las Raíces

Fast and the Furious 11: El Regreso a las Raíces

Fast X, que supuestamente debería haber cruzado la marca de los 800 millones para considerarse un éxito, dejó a los fanáticos y a la industria cinematográfica preguntándose sobre el futuro de la franquicia. Sin embargo, los productores, liderados por la estrella de la serie Vin Diesel, están decididos a enmendar el rumbo. Jeff Sneider de The InSneider reveló que Fast 11 regresará a lo básico, adoptando un enfoque "eficiente y mezquino", con recortes significativos en el presupuesto.

La noticia de que Fast 11 se realizará con un presupuesto de "200 millones de dólares o menos" es sorprendente, considerando la extravagancia de entregas anteriores. Este cambio drástico sugiere una estrategia consciente para abordar el aparente agotamiento de la franquicia entre los espectadores. Al regresar a lo esencial, la película promete redescubrir la magia que cautivó a los fanáticos desde la primera entrega.

La esencia de Fast and the Furious se verá reflejada en la trama de Fast 11, que, según los informes, será un retorno a los orígenes de la serie. El equipo se aventurará en lugares menos exóticos, volviendo a las calles clandestinas y las emocionantes carreras que hicieron que la franquicia se destacara en un principio. El enfoque en un gran atraco o carrera sugiere que la película se centrará en la adrenalina y la acción pura que catapultó a la serie a la fama.

Este cambio de dirección no solo es una respuesta al desempeño financiero de Fast X, sino también un intento de reconectar con la base de fanáticos que añora la autenticidad y la simplicidad de las primeras entregas. La decisión de ser más eficientes en el gasto indica una apuesta por la creatividad y la innovación en lugar de depender únicamente de presupuestos masivos.

En resumen, Fast 11 promete ser un regreso a las raíces que emocionará a los fanáticos originales y potencialmente atraerá a nuevos espectadores. Con un enfoque en la esencia de la serie y un presupuesto reducido, la franquicia Fast and the Furious está preparada para redefinirse y recuperar su lugar en el corazón de los amantes de la acción y las carreras automovilísticas. Solo el tiempo dirá si este cambio estratégico resultará en un renacimiento exitoso para una de las sagas más queridas de la pantalla grande.

domingo, 24 de diciembre de 2023

El detrás de escena de "Mi Pobre Angelito"

"Mi Pobre Angelito" es una de las mejores películas navideñas de todos los tiempos, y es una que puedes ver con toda tu familia.

No importa cuántas veces la hayas visto, casi siempre hay algo que no has visto antes o un detalle que llama tu atención y que nunca notaste.

Si te apetece mirarla este año con una mirada fresca y un poco de conocimiento entre bastidores, aquí tienes un vistazo a la realización de este clásico navideño...

El detrás de escena de "Mi Pobre Angelito"

El detrás de escena de "Mi Pobre Angelito"

La pesadilla de Hughes

¿Sabías que toda la premisa de la película surgió de la ansiedad del escritor John Hughes por olvidar a uno de sus hijos en las vacaciones?

Mientras hacía una lista de cosas que no debía olvidar, añadió en broma a los niños a la lista, lo que lo llevó a pensar en lo que podría suceder si tal escenario ocurriera en la vida real. ¡Y así nació un guión de comedia dorado!

Encontrar al 'Kevin' perfecto

John Hughes ya conocía el trabajo de Macaulay Culkin, habiéndolo elegido en la comedia de 1989 "Tío Buck". Recomendó al talentoso joven al director Christopher Columbus, diciendo que sería perfecto para interpretar a Kevin McAllister en "Mi Pobre Angelito".

Sin embargo, Columbus quería realizar un proceso de audición adecuado y vio a cientos de niños, ya sea en persona o a través de cintas. ¡Finalmente, admitió la derrota y fue con la primera elección de Hughes!

El famoso grito

¿Habría tenido tanto éxito "Mi Pobre Angelito" si Macaulay Culkin no hubiera puesto sus manos en su rostro y hecho su característico grito?

Bueno, probablemente sí, ¡pero los pósters no habrían sido tan buenos! En una entrevista con EW, el director Chris Columbus dijo que Culkin simplemente debía aplicarse la colonia y gritar. En cambio, dejó las manos en su rostro imitando la mundialmente famosa pintura 'El Grito' de Edvard Munch.

La idea fue tan buena que se mantuvo en la película y el resto, como dicen, es historia.

Inspiración para los villanos

Joe Pesci y Daniel Stern, quienes interpretan a Harry y Marv, ya habían trabajado juntos en un drama de 1982 llamado "Estoy Bailando Tan Rápido Como Puedo". Sin embargo, su divertido diálogo y química no fueron por accidente. En una publicación de Facebook en 2015, Stern compartió que él y Pesci encontraron inspiración para sus malvados alter egos en personajes de dibujos animados como Wile E. Coyote, Bugs Bunny, así como en leyendas de la comedia como Laurel y Hardy.

Prohibido maldecir

Como "Mi Pobre Angelito" fue etiquetada como una película para niños, no se permitían malas palabras en ella. ¡No fue fácil para un favorito de Scorsese como Joe Pesci! De hecho, Pesci encontró tan difícil no maldecir durante las escenas en las que lo arrojaban y torturaban que inventó el lenguaje ininteligible que escuchamos en la película hoy.

Marcado de por vida

En la escena en la que Marv y Harry finalmente alcanzan a Kevin y lo cuelgan del suéter de un gancho, Harry amenaza con morder uno de los dedos del niño. Sin embargo, en los ensayos de esa escena, Joe Pesci realmente cumplió su amenaza y mordió uno de los dedos de Culkin, rompiendo la piel y dejándolo con una cicatriz permanente.

El doble de riesgo de 30 años

Toda la película gira en torno a Kevin McCallister haciendo cosas bastante locas, así que probablemente fue una buena idea conseguir un doble de riesgo para cosas como bajar por las escaleras en trineo y deslizarse por una tirolina hacia una casa en el árbol. Esas hazañas audaces fueron realizadas por un especialista llamado Larry Nicholas, quien, a pesar de tener treinta años, era tan alto como un niño de nueve años.

Un asunto de familia

Macaulay no es el único Culkin que aparece en "Mi Pobre Angelito". Su hermano Kieran Culkin también actúa en la película como Fuller, el que moja la cama y ama su refresco. Pero mientras que su hermano mayor ha evitado en su mayoría el atractivo de Hollywood, Culkin el Menor ha forjado una impresionante carrera actoral para sí mismo, especialmente como el astuto pero totalmente convincente Roman Roy en el exitoso programa "Succession".

Los dulces son baratos

El actor de cine John Candy, estrella de "Tío Buck" y "Planes, Trenes y Automóviles", estaba feliz de ayudar a su amigo John Hughes con un cameo en "Mi Pobre Angelito" como Gus Polinski, el músico de polka viajero. Sin embargo, debido a su agitada agenda de trabajo, solo podía ofrecer un día en el set, lo que significa que todas sus escenas se filmaron en 23 horas. El intenso rodaje dejó a todos exhaustos, pero encantados con lo que habían capturado. Candy incluso aceptó trabajar por una tarifa mínima, lo que significa que ganó menos que el actor que interpretó al repartidor de pizzas en la película. También improvisó la mayoría de sus líneas. ¡Qué leyenda!

Para obtener muchos más chismes entre bastidores sobre la realización de este icónico clásico navideño, echa un vistazo al episodio de "The Movies That Made Us" sobre "Mi Pobre Angelito" en Netflix.

sábado, 23 de diciembre de 2023

El cierre del canal I-Sat

El anuncio del cierre del canal I-Sat marca el fin de una era en la televisión, especialmente para los amantes del cine independiente y alternativo. Con más de 30 años en el aire, el canal se convirtió en un símbolo de la exploración cinematográfica fuera de los límites convencionales del mainstream.

La decadencia de la televisión tradicional ha sido un fenómeno evidente en los últimos años, impulsada por el auge de Internet y las plataformas de streaming, que ofrecen a los espectadores una amplia variedad de opciones para consumir contenido a su propio ritmo. Warner Bros. Discovery, respondiendo a estas tendencias cambiantes, ha decidido cerrar varios canales, incluido el venerado I-Sat, junto con TCM, Tooncast, HTV y Glitz, a partir del 29 de febrero.

En las redes sociales, los seguidores del canal expresaron su pesar, considerando este cierre como el fin de una época. Durante tres décadas, I-Sat ha sido un faro para los amantes del cine, ofreciendo una programación que destacaba directores y directoras que no formaban parte del mainstream, así como cinematografías de diversas partes del mundo.

El periodista Hernán Panessi, a través de su cuenta de Twitter, lamentó el cierre de I-Sat, señalando que con él se desvanecía el corazón de una generación de cinéfilos eclécticos. Recordó programas icónicos como Cine Zeta, Karate Forever, Laiseca, Primer Plano con Alan Pauls, Sexorama y más, que contribuyeron a la formación de la cinefilia en una época en la que la televisión desempeñaba un papel crucial en la exploración cinematográfica.

I-Sat no solo fue un canal, sino un emblema de la resistencia cinematográfica, mostrando películas que desafiaban las normas estéticas y narrativas convencionales. La designación de "película isatera" se convirtió en parte del léxico popular, identificando aquellas obras que se apartaban de la norma y contaban historias a través de una estética única.

Con el cierre de I-Sat, queda la nostalgia de una era en la que la televisión desempeñaba un papel fundamental en la introducción de nuevos horizontes cinematográficos. Aunque la forma en que consumimos contenido ha evolucionado, la despedida de este querido canal deja una huella imborrable en la memoria de aquellos que encontraron en él una puerta de entrada al mundo del cine independiente y alternativo.

El cierre del canal I-Sat

miércoles, 15 de noviembre de 2023

John Wick prepara un nuevo Spin-Off enfocado en Alta Mesa

Los creadores de John Wick no tienen intenciones de quedarse de brazos cruzados cuando se trata de nuevos proyectos. Están decididos a exprimir al máximo la exitosa franquicia.

John Wick prepara un nuevo Spin-Off enfocado en Alta Mesa

John Wick prepara un nuevo Spin-Off enfocado en Alta Mesa

John Wick se ha convertido en una de las franquicias más exitosas, destacándose por una narrativa que no depende de presupuestos multimillonarios para conquistar al público. La cuarta entrega, que llegó a los cines hace unos meses, se destacó por su acción frenética y por brindar un cierre satisfactorio al personaje de Keanu Reeves, convirtiéndose en una de las películas de acción más aclamadas del año. Aunque se ha especulado sobre una quinta película, no hay confirmación al respecto; sin embargo, el director ahora confirma el desarrollo de un nuevo spin-off.

A finales de septiembre, se estrenó "El Continental: del Mundo de John Wick", una serie spin-off centrada en Winston, específicamente en sus días juveniles. A pesar de algunas críticas menos positivas, la producción logró generar una presencia significativa en las redes sociales. Lionsgate es consciente del tesoro que tiene entre manos y no planea desaprovecharlo. Ahora, Chad Stahelski confirma que otra serie, protagonizada por la Alta Mesa, está en proceso.

En el universo de John Wick, la Alta Mesa representa una organización secreta que funge como un gremio o consejo encargado de supervisar y regular el submundo de los asesinos. Es un lugar neutral y sagrado donde los asesinos pueden reunirse, realizar negocios y resolver disputas sin temor a la violencia. La Alta Mesa establece y hace cumplir reglas estrictas, y su respeto es esencial para la comunidad de asesinos. La incorporación de la Alta Mesa en la trama de John Wick aporta una capa adicional de misterio y complejidad al mundo del personaje, ofreciendo un contexto fascinante para las intrincadas relaciones y la moral única que caracterizan la saga.

La tendencia de los spin-offs en Hollywood refleja la constante búsqueda de la industria cinematográfica por capitalizar el éxito de propiedades intelectuales existentes. Los estudios buscan expandir universos cinematográficos ya establecidos mediante la creación de spin-offs que se centren en personajes secundarios, eventos específicos o aspectos particulares de una historia original. Este enfoque permite a los estudios aprovechar la lealtad de los fanáticos hacia las franquicias conocidas, al tiempo que les brinda la oportunidad de explorar y expandir elementos que podrían no haber recibido la atención merecida en la historia principal.